Sala Assoli Moscato continua ad attraversare il teatro contemporaneo come spazio di relazione, ascolto e trasformazione, con un programma che intreccia drammaturgie del presente, memoria artistica e linguaggi capaci di muoversi tra parola, musica, corpo e visione. Casa del Contemporaneo, quale centro di produzione e fucina di nuove proposte offre una stagione di creazioni originali, prime nazionali, omaggi poetici, percorsi performativi di artisti della scena contemporanea italiana. Oltre che con la storica Sala Assoli Moscato, anche con il teatro Karol di Castellammare di Stabia, Napoli Teatro dei Piccoli con il progetto Young e il teatro Ghirelli di Salerno di prossima riapertura.
La stagione 2026/2027 per Annibale Ruccello e Carlo Cecchi
La nuova stagione di Casa del Contemporaneo è dedicata a due figure fondamentali dell’arte teatrale.
Durante il 2026 viene celebrato Annibale Ruccello con un ampio progetto dedica. La sua presenza attraversa tuttora felicemente la scena contemporanea, non soltanto nel ricordo di chi lo ha conosciuto, ma soprattutto nella vitalità della sua opera, ancora oggi riferimento imprescindibile per intere generazioni di autori e interpreti. Sono state intraprese una serie di iniziative dedicate alla sua memoria, a partire dal D-Day – 70° per Annibale Ruccello, giornata di incontri, letture e attraversamenti scenici svoltasi il 7 febbraio, compleanno del drammaturgo stabiese. A giugno seguirà Queequeg, residenza permanente dedicata alla drammaturgia contemporanea promossa da Casa del Contemporaneo e Teatro di Napoli – Teatro Nazionale, realizzata con il patrocinio di Fondazione Eduardo De Filippo e Comune di Castellammare di Stabia, per la direzione artistica di Pier Lorenzo Pisano e la direzione organizzativa di Clarissa Curti e Napoleone Zavatto. La residenza si svolgerà a Montechiaro di Vico Equense, luogo appartato e profondamente legato alla biografia e all’immaginario di Ruccello, trasformato in uno spazio condiviso di ricerca e scrittura per autrici e autori provenienti da tutta Italia. Completerà la dedica, dopo un’anteprima il 29 agosto a Benevento Città Spettacolo, Mamma – piccole tragedie minimali, ultima opera di Ruccello, in una nuova produzione di Casa del Contemporaneo diretta da Enrico Ianniello, in scena con Fabrizia Sacchi, che aprirà la stagione di Sala Assoli Moscato, dal 24 al 27 settembre, e parteciperà poi al prestigioso festival internazionale Flaix de tardor /Temporada Alta al Teatre Akadèmia di Barcellona dal 16 al 18 ottobre 2026.
Il 2027, con Esperienze e ricordi vivi per Carlo Cecchi, attraverso una serie di appuntamenti volti a celebrare l’attore e regista scomparso il 23 gennaio scorso, sarà dedicato a un maestro assoluto della scena, figura capace di ridefinire il rapporto fra tradizione e contemporaneità influenzando profondamente generazioni di interpreti e registi.
Gli spettacoli in cartellone
La collaborazione tra Dissonanzen e Casa del Contemporaneo proseguirà con Morton Feldman sul 41° parallelo, un progetto speciale per il centenario della nascita di un genio musicale del Novecento, che unisce parole e musica e vedrà la partecipazione con l’Ensemble Dissonanzen, di Stefano Valanzuolo in un personale omaggio a John Cage e di Andrea Renzi, fra Samuel Becket e Feldman.
Dal 16 al 18 ottobre, Iaia Forte porterà in scena Vita meravigliosa – omaggio a Patrizia Cavalli, con le musiche dal vivo di Diana Tejera, un ritratto in versi e in musica di una tra le più lette ed amate poetesse contemporanee.
Dal 23 al 25 ottobre Fuoco di Gabriele D’Annunzio, adattato per la scena da Andrea Cramarossa con Rossella Giugliano e Federico Gobbi, lo spettacolo rientra nel progetto di ricerca Dalla Letteratura al Teatro – Epilogo.
Il 29 e il 30 ottobre Tony Laudadio autore e interprete di All’ombra dell’ultimo sole, con le musiche dal vivo di Ferruccio Spinetti, produzione Casa del Contemporaneo, un racconto in musica sulle riflessioni, la poesia e le canzoni di Fabrizio De André, che ha appena inaugurato con grande successo La Milanesiana diretta da Elisabetta Sgarbi.
Il 31 ottobre Naples Hula Hoop Gathering – Gala Show 2026 a cura di Maria Laura Annunziata, appuntamento internazionale con sorprendenti presenze artistiche da Stati Uniti, Svizzera, Repubblica Ceca, Gran Bretagna, Paesi Bassi.
Il 1° novembre, la soprano Raffaella Ambrosino si esibirà in un monologo lirico per soprano e pianoforte, La voce umana, di Jean Cocteau, musica Francis Poulenc, uno dei capolavori più intensi e struggenti del teatro musicale del Novecento.
Dal 6 al 15 novembre debutta in prima nazionale ESSE, scritto e interpretato da Angelica Bifano con la regia di Rita Frongia, produzione Casa del Contemporaneo con la collaborazione di Interno 5 – Napoli e il sostegno di varie realtà internazionali fra cui La Colline – Théâtre National di Parigi. Un’un’opera in bilico tra realtà e allucinazione, nata da una profonda ricerca sui disturbi neurologici e sulla memoria familiare, influenzata dalle visioni surreali dell’artista Angelo Accardi.
Dal 19 al 29 novembre, Vertigine – Voci e visioni da Pompei ai Quartieri Spagnoli, uno dei più importanti progetti di Casa del Contemporaneo, realizzato in collaborazione con il Parco Archeologico di Pompei per la regia di Fabio Cocifoglia e di Rosario Sparno.
Il 2027 si aprirà, dall’8 al 10 gennaio, con la ripresa di Crick – Atto unico in sei resoconti tratto da Il topolino Crick di Francesco Silvestri e Melina Formicola, diretto da Rosario Sparno con Luca Iervolino e Francesco Roccasecca. Un racconto poetico e distopico su una società che esclude tenerezza e unicità in nome dell’efficienza.
Dal 13 gennaio al 7 febbraio la quinta edizione di [1] We Love Enzo, che vede artisti di varie estrazioni offrirsi per dar suono e corpo a passi della drammaturgia di Enzo Moscato. Una sorta di caleidoscopio della poetica e del lascito del grande artista scomparso, una strada da percorrere nel segno del teatro come forma di salvezza dell’anima. All’interno dello stesso programma, dal 28 gennaio al 7 febbraio, torna S-ENZ, da testi di Enzo Moscato con adattamento drammaturgico e interpretazione di Giovanni Ludeno, accompagnato dalle musiche di Paolo Polcari e il paesaggio visivo di Roberto-C. Un tuffo nell’opera poetica dell’autore, costruito attraverso i suoi testi sempre vivi e sapientemente modellati nel lavoro di drammaturgia di Ludeno.
Dal 10 al 14 febbraio Stück Plastik di Marius von Mayenburg, diretto da Giulia Pica con Alessandro Gioia, Fiorenzo Madonna, Giulia Pica e Antonio Stoccuto. Dallo storico drammaturgo della Schaubühne di Thomas Ostermeier, il paradosso di un’umanità prigioniera della propria proiezione. I protagonisti non vivono la propria vita, ma la mettono in scena per un pubblico invisibile, schiavi di un’immagine di sé che deve risultare eticamente impeccabile.
Dal 19 al 21 febbraio, Luci sulla città / Stefano Cucchi con Francesca De Nicolais e la regia di Pino Carbone, produzione Progetto Nichel, vincitore del premio ByPass 2014. Una favola antifascista, che si arricchisce di atti processuali e si impoverisce di morale.
Dal 26 al 28 febbraio Alessandro Bandini, recente vincitore del Premio Mariangela Melato in scena con Per sempre, testi tratti da lettere e cartoline inedite di Giovanni Testori ad Alain Toubas, dà voce e corpo a una struggente e misteriosa storia d’amore. Una coproduzione internazionale LAC Lugano Arte e Cultura con Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa, Centro Teatrale Bresciano, ERT / Teatro Nazionale
Dal 5 al 7 marzo Ivonne Capece porta in scena la sua versione di Casa di bambola, da Henrik Ibsen, con Stefano Braschi, Massimo Di Michele, Maria Laura Palmieri. In un Casa di bambola che sembra il suo sequel, lo sguardo si ribalta: al centro non c’è più la donna che fugge, ma l’uomo che resta. Il femminile emancipato è una presenza perturbante che costringe a guardarsi senza difese.
L’11 e il 12 marzo, dopo il successo della settimana a lui dedicata a ottobre 2025 con Polvere, La Borto, Dissonorata e Italianesi, torna Saverio La Ruina regista e interprete di KR70M16 – Naufrago senza nome con Dario De Luca e Cecilia Foti, musiche Gianfranco De Franco. In scena l’incontro visionario e surreale in un cimitero tra una vittima della migrazione clandestina e una della Shoah, affrontando con ironia e commozione le difficoltà della memoria storica e la necessità umana dell’elaborazione del lutto.
Dal 18 al 21 marzo LISA-Rapsodia di un’anima spezzata di Fabio Pisano con Mariangela Granelli. Un testo che nasce da un fatto di cronaca, in un delirio rapsodico che alterna il passato da bambina violata della protagonista e il suo recente presente di donna assassina.
Dall’1 al 4 aprile Extrema Ratio-5 sketches mistico-paranoici per due attrici, due attori e il professor Gigi Sauro di Armando Pirozzi per la regia di Emanuele Valenti, in scena con Peppe Papa e Valentina Curatoli. 5 sketches esplicitamente umoristici, per raccontare la possibilità della grazia e il paradosso della trascendenza in una società come la nostra.
Dall’8 all’11 aprile Enrico Ianniello con Pinocchio, lo spettacolo della paternità, da lui diretto e interpretato con Moreno Bernardi, una coproduzione europea di Casa del Contemporaneo con il Teatre Akadémia e La Fanfola di Barcelona. Il celebre racconto di Collodi riambientato in un vecchio cinema parrocchiale abbandonato, ancora abitato dai fantasmi cinematografici del passato, dove sulle note del popolare compositore e giapponese Isao Tomita, si sviluppa una tenera storia d’amore tra padre e figlio, che porrà un interrogativo allo spettatore: che cosa significa, oggi, essere padre in un mondo che confonde la finzione dello schermo con la realtà?
ALTRI PROGETTI
Dal 6 all’11 ottobre sala Assoli Moscato ospita, in collaborazione con la Film Commission Regione Campania, Pianeta Mare Film Festival – cinquanta film a tema green, il film festival internazionale nato per il 150° anniversario della Stazione Zoologica Anton Dohrn, che seleziona alcuni film dal mondo per ispirare buone pratiche per mitigare i cambiamenti climatici, a tutela dell’acqua, del mare e della natura, per la pacifica convivenza delle specie.
Dicembre danza interamente dedicato alla danza contemporanea.
Dall’1 al 6 dicembre Körperformer, rassegna ideata da Gennaro Cimmino e organizzata da Körper Centro Nazionale di Produzione della Danza.
Dal 10 al 13 dicembre Second Hand a cura di Gabriella Stazio e Movimento Danza.
Dal 18 al 20 dicembre Improvvi_Dance, percorso tra formazione e performance curato da Dissonanzen, che si concluderà il 20 dicembre con Eclittica, produzione di Dissonanzen in collaborazione con Casa del Contemporaneo.
Dal 20 al 25 aprile, PALESTIN’ARTE, una dedica alla Palestina con incontri, spettacoli, performance. Una produzione Casa del Contemporaneo in collaborazione con Femminile Palestinese, performance di Dalal Suleiman e Lino Musella: Stato d’assedio, con Lino Musella, di Mahmud Darwish scrittore e giornalista palestinese scomparso nel 2008, unanimemente considerato tra i maggiori poeti in lingua araba;
Un dettaglio minore adattamento dell’omonimo romanzo della scrittrice palestinese Adania Shibli, con l’interpretazione di Dalal Suleiman; regia e ideazione scenica di Massimo Luconi. Produzione Casa del contemporaneo in collaborazione con il Festival di Radicondoli.
A maggio la IV edizione del Napoli Queer Festival ideato e diretto da Giuseppe Affinito e Cartesiane Culture.
A maggio debutterà Medusa – Contemporary Playwriting and Inclusive Identities in Europe progetto Creative Europe, di En Kai pan e Casa del Contemporaneo sulla nuova drammaturgia, che coinvolge Italia, Germania e Bulgaria. Saranno presentate nuove voci autoriali selezionate dagli osservatori dei tre paesi europei.
Prima della prima, incontri con registi e attori a cura di Antonia Lezza in collaborazione con il Centro Studi sul Teatro Napoletano, Meridionale ed Europeo
IL SABATO DELLA FOTOGRAFIA XI edizione a cura di Pino Miraglia che vedrà in diversi appuntamenti dell’anno 2026/2027 incontri con importanti autori, presentazioni di libri, mostre e contenuti multimediali. Ricognizioni, sezione dedicata ai giovani autori e, novità di quest’anno, una call per due nuove mostre sull’erotismo che sarà aperta prossimamente.
Oltre allo spettacolo dal vivo, sala Assoli Moscato accoglierà come di consueto cinema, fotografia, percorsi laboratoriali e appuntamenti multidisciplinari fra i quali Sguardi, sviste e revisioni incontri e proiezioni a cura di Angelo Curti.
Orari spettacoli
giovedì > sabato ore 20.30
domenica e festivi ore 18.00
Info e prenotazioni: 345 467 9142 – assoli@casadelcontemporaneo.it
Posto unico
intero 18 € | ridotto 15 €
Riduzioni: under 30, over 65,
CartaEffe, enti convenzionati
Sono disponibili online abbonamenti, card e biglietti con la Carta del Docente e con la Carta della Cultura Giovani e del Merito.
