Esiste un momento preciso in cui un oggetto dimenticato smette di essere un relitto per trasformarsi in un varco verso l’infinito. Per Enrico De Santis, quel momento risale al 2009, sul litorale adriatico tra Molise e Puglia. Trascinando per cinque chilometri in mare una pesante porta di legno, probabile resto di una cella frigorifera di un peschereccio, l’artista stava dando vita alla prima Esocalia: Donne di Mare.
Oggi, a distanza di diciassette anni, quel progetto nato per piacere personale ha conquistato il mercato internazionale, approdando alla Biennale di Milano – Art Expo 2026.
L’Anima tra i Muri: Genesi e Filosofia delle Esocalie®
Il termine Esocalie®, marchio registrato, fonde le radici greche Exō (esterno) e Kalòs (bello). La struttura dell’opera riflette questa dualità:
-
Il Corpo (Exō): Elementi tridimensionali come porte, scale o finestre recuperate e restaurate, che conservano i segni del tempo e della loro storia funzionale.
-
L’Anima (Kalòs): Fotografie d’autore di De Santis, stampate in Fine Art con inchiostri museali su tele o carte pregiate (baryta, 100% cotone).
Questa “simbiosi artistica” trasforma la fotografia da bene riproducibile in opera unica e irripetibile, capace di aprire squarci nei muri e collegare la bellezza esterna con quella interiore. L’approccio di De Santis recupera il concetto classico di Kalòs kai agathòs, integrando la lezione del ready-made di Duchamp: l’oggetto mantiene la sua identità di porta o finestra, ma diventa il corpo di un’emozione.
La Consacrazione: Dalla Triennale alla Collezione adAstra
Il percorso di riconoscimento critico ha subito un’accelerazione fulminea negli ultimi anni:
-
Fine 2022: Opere come Donne di Mare e Maria d’Africa entrano nella prestigiosa collezione adAstra, accanto a nomi del calibro di Dalí, De Chirico e Pomodoro.
-
Luglio 2023: La Rosa nel Vento riceve il premio della critica alla Biennale di Genova.
-
Novembre 2023: La stessa opera viene battuta all’asta da Sotheby’s alla Triennale di Milano per 3.200 euro, segnando il prezzo più alto della sua edizione per la categoria fotografica.
-
2024: Nuovi inserimenti in adAstra vedono le Esocalie affiancate a capolavori di Lucio Fontana e Pablo Picasso.
Appuntamento a Milano: La Biennale 2026
Dal 20 al 24 marzo 2026, le Esocalie saranno protagoniste a Palazzo Stampa di Soncino, Milano. Sotto la curatela di Salvo Nugnes e il vaglio di una giuria che include Giordano Bruno Guerri e Silvana Giacobini, De Santis riceverà una Menzione Speciale per l’alto valore estetico e concettuale della sua ricerca.
Le opere esposte in entrata al Palazzo saranno:
-
Ruggine di Mare (2024): Serie Thalassophilia, un richiamo materico alle coste pugliesi.
-
Eyes Wide Shut Mask (2025): Serie Pareidolia, ispirata alle dune del deserto del Namib.
-
Corvus Marinus III (2025): Serie Thalassophilia, ambientata a Cape Point, Sud Africa.
La cerimonia di premiazione ufficiale si terrà sabato 21 marzo, in un contesto che vedrà anche la consegna del premio alla carriera a Riccardo Muti.
Un’Arte Itinerante: Cannes, Londra e New York
Mentre Enrico De Santis continua a dividersi tra i laboratori di Milano, il sud del Molise e l’isola di Creta per il restauro dei materiali, le sue opere viaggiano nel mondo.
-
Marzo 2026: Esposizioni permanenti presso la Galerie Artexpertise a Cannes e la Galleria Mentana a Firenze.
-
Maggio 2026: Le Esocalie approderanno a Londra, nella suggestiva The Crypt Gallery sotto la chiesa di St Pancras.
-
New York: Dopo il successo dell’evento Interconnecting Lines ad ottobre 2025, l’opera In Medio rimane esposta stabilmente a Manhattan.
Le Esocalie non sono solo arte; sono, come afferma l’autore, un antidoto alla “crudezza della realtà”, porte aperte su un altrove dove la Bellezza è l’unica difesa contro la paura.
